Graciela Iturbide: Fijar el tiempo, revelar el alma.
Hay artistas cuya mirada no solo captura una imagen, sino que revela un mundo.
Graciela Iturbide es una de ellas. Su cámara, silenciosa y precisa, ha sido testigo de los rituales, la cotidianidad, la fuerza y la fragilidad que conviven en México. Su obra es una ventana a lo sagrado y lo terrenal, a lo íntimo y lo colectivo.
Hoy, el Palacio de Cultura Banamex honra esta trayectoria excepcional con la exposición “Fijar el tiempo”, una muestra que coincide con un momento histórico para la fotógrafa: la obtención del Premio Princesa de Asturias de las Artes, recibido en octubre pasado. Este reconocimiento internacional celebra más que una carrera: celebra una mirada poética capaz de transformar la realidad en metáfora.
La muestra reúne 69 fotografías emblemáticas, seleccionadas por la propia Graciela Iturbide. Cada imagen despliega su sello inconfundible: una mezcla de documentalismo, intuición, simbolismo y una sensibilidad que convierte lo cotidiano en extraordinario.
El recorrido se acompaña de una entrevista en video entre la fotógrafa y el curador Juan Rafael Coronel Rivera, donde Iturbide comparte los relatos, silencios y revelaciones detrás de sus imágenes. Es una oportunidad para acercarse a su proceso creativo y a la dimensión humana que sostiene cada disparo de su cámara.
La exposición inicia con una pieza inesperada: el retrato de boda de Iturbide, la única fotografía a color de la muestra, intervenida por el maestro Francisco Toledo. A partir de esa imagen inaugural, el hilo conductor es la propia figura de Graciela, cuya mirada transforma lo habitual en poesía.
● Sus primeros trabajos para el Instituto Nacional Indigenista, donde nacen imágenes icónicas como Mujer Ángel y su Autorretrato con el rostro pintado como mujer seri.
● La serie de Juchitán, donde Iturbide construye un lenguaje visual que ilumina la vida cotidiana: bodas, baños públicos, marchas, rituales y liderazgos de mujeres zapotecas.
● Las fotografías del baño de Frida Kahlo, una exploración íntima que dialoga con la memoria y el cuerpo.
● Imágenes sobre carnavales, máscaras, plantas y aves, que revelan su fascinación por la naturaleza y lo simbólico.
● Viajes internacionales a Estados Unidos, Madagascar, Quito, Suiza, Japón e India, donde su mirada se despliega con la misma sensibilidad que en su propio país.
● Obras recientes de la última década, en las que su búsqueda estética continúa expandiéndose.
El título de la exposición nace de las palabras que Iturbide pronunció al recibir el Premio Princesa de Asturias de las Artes: “La fotografía es el arte que principalmente lidia con el tiempo, que lo desafía, lo fija y a veces también lo mata.”
Y eso es precisamente lo que logra su obra: detener el tiempo, no para inmovilizarlo, sino para permitirnos habitarlo con una nueva profundidad.
Sus fotografías son ya parte del imaginario visual de México, un legado que atraviesa generaciones y sigue redefiniendo la manera en que miramos nuestras propias historias.
Con esta exposición, Banamex celebra la maestría, la sensibilidad y la trayectoria de una artista que ha sabido crear puentes entre culturas, emociones y silencios.
¡Te invitamos a conocer la fotografía de Graciela Iturbide!.
Palacio de Cultura Banamex- Antiguo Palacio de Iturbide.
📍 Calle Madero No. 17. Centro Histórico. Ciudad de México.
🕛 Lunes a domingo de 11:00 a 19:00 horas.
📅 Fecha: Abierta al público hasta 27 de Noviembre 2025 al 8 de Febrero 2026.
Entrada Libre.
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Caminando por la Ciudad.
"Un reencuentro con la cultura y sus tradiciones".
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